Меню

Не знаешь что подарить подари картину

Как выбрать картину в подарок?

Картина – великолепная идея подарка, особенно для человека, у которого «всё есть». Такой подарок всегда будет принят с восторгом и благодарностью, никогда не будет передарен или выброшен, всегда будет напоминать о вас и давать повод к разговорам и воспоминаниям. Более того, сам даритель будет сочтён человеком изысканным и оригинальным, готовым приложить дополнительные усилия к радости одариваемого. Ведь, на самом деле, никто не любит получать подарочные карты и сертификаты!

Итак… Как подобрать картину в подарок? Если вы знаете эстетические предпочтения одаряемого, то дальше читать не стоит. Мои советы предназначены для тех, кто не знает, с чего начать при выборе подарка.

1. Выбирайте жанры на все времена, неизменно популярные и непреходящие. Всегда в моде импрессионизм и реализм в натюрмортах и сельских пейзажах. С таким подарком сложно ошибиться.

2. Учитывайте современные тенденции: правила феншуй , моду на интерьерную живопись , особенно, если у одариваемого в доме – современный интерьер.

3. Используйте вечные сюжеты: натюрморты с цветами и фруктами – это беспроигрышный вариант.

Если вы хотите пойти дальше и подобрать более индивидуальный подарок, то примите во внимание следующее.

1. Мужчинам в качестве подарка подойдут морские пейзажи в стиле И. Айвазовского, водопады, натюрморты с вином, картины в стиле лофт (пример – творчество Кала Гаджума (Kal Gajoum)). Неженатому мужчине можно подарить изображение женских образов, в том числе, обнажённой натуры.

2. Женщинам подойдут натюрморты с цветами и фруктами, пейзажи – сельские, лесные, морские, горные, городские. Не дарите изображения техники и картин в стиле стим-панк, если вам доподлинно не известно, что дама увлекается этой темой.

3. Детям и подросткам не стоит дарить откровенно детские сюжеты – они быстро станут неактуальны. Лучше остановить свой выбор на реалистичном пейзаже или изображениях животных.

4. Картина, напоминающая о приятных событиях в жизни одаряемого, будет весьма желанным подарком. То же относится и к изображениям посещённых мест. Даже отражение в картине знака Зодиака или символа года по Восточному календарю продемонстрирует одариваемому ваше внимание к его персоне.

Источник

ЧТО МОЖЕТ КАРТИНА, ПОДАРИТЬ ЗРИТЕЛЮ?

ДЕТЯМ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ.

Мы смотрим на рисунок, картину, скульптуру, — и удивляемся, радуемся, восхищаемся. Или наоборот — грустим, печалимся, сожалеем.

А может быть, ничего этого, с нами не происходит. Просто смотрим и всё, и никаких особых чувств не испытываем. То есть, понимаем так, как понимаем, и у каждого зрителя это происходит по-своему.

Но наш разговор, будет о том зрителе, который получает от изобразительного искусства удовольствие, о том кто любит его и ценит, кто считает, что оно ему необходимо. Что же даёт искусство такому зрителю? Это очень важный и обширный вопрос и поэтому давайте попытаемся на него ответить, хотя бы на какую-то его часть.

Итак, представьте, что перед нами картина знаменитого русского художника Карла Павловича Брюллова « ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ». Картина очень известная, экспонируемая, вот уже в течение многих лет в залах Государственного Русского музея. Зрители подолгу смотрят на неё, рассматривая, довольно большое по размерам изображение, наполненное изрядным количеством самых разных деталей: от фигур человеческих до архитектурных и природных явлений. Я уже не говорю о том большом количестве поз, жестов, движений, присутствующих в картине. Вся её композиция, заполнена движением до такой степени, что даже самый первый взгляд, даёт ощущение изобилия этого движения. Движется почти всё: группы людей, летящие и падающие части зданий, надвигающаяся на город стена огня. И вдруг, в этом динамичном изображении, взгляд зрителя, останавливает неподвижная сцена — группа из двух фигур – матери и ребёнка.

Читайте также:  Что подарить девушке коллеге на день рождения 25 лет

Останавливает – так как, — смотрящий догадывается, что произошло и это, не может на него не подействовать. Но по истечении какого-то времени, он снова возвращается к рассматриванию всего полотна и понимает, как много изобразил художник, как наполнил он свою картину персонажами, действием, драматургией.

Брюллов очень старался и очень хотел убедить зрителя в том, что произошедшее в первом веке нашей эры с Помпеей – ужасная человеческая трагедия.

Как будто, страшная сцена из спектакля разворачивается перед смотрящим. Но эта сцена безмолвна и недвижима, она говорит на своём языке — ЯЗЫКЕ живописи. А зритель, пытается его понять, прочитать, оценить его художественный смысл. Он вглядывается в фигуры, лица, позы, жесты. Он выстраивает свои догадки, предположения. Он сочувствует, жалеет, переживает. Он ещё и ещё раз, внимательно всматривается в картину.

А теперь, немного истории. Когда-то, в далёком 1833 году, живший и работавший в Италии, известный русский художник Карл Брюллов увидел раскопки древнего города, погибшего после извержения вулкана. Увиденное, породило мысли, а они, породили желание написать картину. А дальше, начинается главное, начинается придумывание – сочинение на плоскости с помощью красок, того события, которое произошло много веков тому назад.

Именно из придумывания и рождается художественный смысл — то есть то, как событие будет осмыслено и изображено художником. Это очень важный момент в любом виде искусства — не только в изобразительном. Потому, что мы никогда не должны с вами забывать, что всё искусство, любой его вид, это – ПРИДУМЫВАНИЕ. Придумывание автором идеи и, её реальное воплощение – создание художественного произведения.

Итак, художник Брюллов, подарил зрителю картину, на которой он создаёт изображение явления далёкой истории, в соответствии со своим, собственным

художественным представлением, об этом реальном историческом факте и желанием, выразить этот факт ТАК, а не иначе. И теперь уже картина, начинает отдавать себя зрителю в виде явления искусства, которое он — зритель, должен осмыслить.

Напоминаю, что речь идёт о заинтересованном зрителе, о том, кто любит искусство.

Что же может подарить зрителю картина? К сожалению, у меня нет точного ответа на этот вопрос. Наверное, тут могут быть самые разные мнения, но я, в данном случае, хочу высказать следующую точку зрения.

Она может подарить зрителю впечатление. Впечатление, в котором есть самые разные чувства, ощущения, эмоции. Впечатление, как бы создаёт в душе зрителя особое состояние, которое присуще ему уже не просто — как человеку, но именно, как зрителю. Он обретает в этот момент особое качество, позволяющее ему проникать в тайны природы изобразительного искусства. Картина заставляет его думать и размышлять, искать ответы на самые разные вопросы.

Она призывает его с чем-то согласиться, а с чем-то — может быть – нет. Она призывает его к сотворчеству с художником — то есть заставляет зрителя участвовать в процессе понимания того, что хотел сказать художник, как он это сделал и, как это воздействует на него – зрителя. Как это волнует его, вызывает в нём желание смотреть картину.

Это очень сложный процесс – восприятие произведения изобразительного искусства. В нём участвуют две стороны – художник и зритель. Художник – творит. Зритель — воспринимает его творение. Между ними происходит своеобразное общение.

Читайте также:  Что подарить лучшей подруге на свадьбу оригинальное

В нашем примере, великий русский художник предлагает свою художественную версию гибели Помпеи. Версию очень драматичную, полную мужества, человеческого достоинства, любви к близким и, всё же не побоюсь этого слова – страшную. Зритель, смотря на эту версию, анализирует её и выстраивает в сознании, своё представление о картине.

И это мне хочется подчеркнуть — именно о картине, то есть о выражении исторического явления посредством искусства. Не само явление перед нами, а его отражение в образах. Вот это очень важно помнить всегда. Далёкое прошлое, исторический факт, осмыслен художником. А это значит, что всё, что присутствует на полотне имеет отношение к творческой фантазии автора и, как бы не хотелось поверить, что именно всё так и было на самом деле, как изображено в картине, сделать мы с вами, этого не сможем. Нам всегда будет мешать то самое ПРИДУМЫВАНИЕ, о котором говорилось выше. И какие бы сильные впечатления и эмоции мы не получали, оно всегда будет отправлять наши мысли к автору, к тому — кто всё это сочинил. Мы всегда будем помнить об этом — так уж устроено искусство, его природа.

А ещё — так мне кажется — картина дарит зрителю радость открытия. Открытия тайны — тайны художника, тайны его художественного сочинения. Он — художник, работая над картиной, искал её и нашёл — для себя и теперь, он предлагает найти её зрителю, понять его, автора, быть может, почувствовать то, что он ощущал. Он, как бы просит зрителя: « Не спешите, не торопитесь, посмотрите внимательнее и Вы, может быть, поймёте и почувствуете то, о чём я говорю. Картина не любит спешки, она — результат времени, а время надо осмыслить».

Да, уважаемый читатель, когда мы с вами становимся зрителями, то тут, надо думать, думать и думать. Брюллов подарил зрителю своё представление о том страшном историческом событии. Он написал полотно в присущей ему академической манере, в соответствии с его взглядами на характер и качество живописи.

Но в огромном мире изобразительного искусства, такое великое разнообразие живописных манер, породивших такое великое множество картин, что вопросы их восприятия зрителем, будут возникать всегда, и ответы на них, будут всегда скрываться в тайнах души и чувств самого зрителя, в его любви и желании смотреть и понимать картину.

Я не знаю, что дарит картина, каждому конкретному зрителю. Но если человек хочет смотреть, любит смотреть и получает от этого удовольствие то, наверное, это и будет главный её подарок. И пусть он смотрит всё, что хочет — разные картины, разных художников, пусть получает свои впечатления, высказывает свою точку зрения, пусть душа его работает, для его блага.

Ведь, наверное, и для этого, художники пишут картины.

Источник

Когда не знаешь что дарить. Вариант, который подойдет ВСЕМ!

В этой статье поделюсь беспроигрышным «рецептом» подарка. То, что он понравится адресату — гарантирую! Проверено лично, причем не единожды и на разных возрастных/социальных категориях:) Единственный его минус — нужно приложить немного усилий и потратить времени больше, чем денег.

. но тем и ценны подарки, которые были не просто куплены в магазине в последний момент.

Речь о фотокнигах. Современные технологии позволяют самостоятельно создавать неповторимо-крутые вещи, не имея при этом особых (как в моем случае) навыков по верстке или работе с фоторедакторами. Хотя есть несколько нюансов и подсказок, которые облегчат работу с ними.

Читайте также:  Как спросить что подарить на день рождения

Как это работает

Все действительно просто: заходишь в свой кабинет на сайте, выбираешь шаблон оформления альбома и загружаешь фотографии. Дальше остается только расставить свои фото по шаблону и добавить подписи (это по желанию, можно ограничиться и стандартными, либо вообще без них).

Сервисов, которые позволяют делать это онлайн, много. Но я пользуюсь одним постоянно (ссылка внизу статьи): цены приемлемые (хорошая система скидок), хороший уровень сервиса (всегда можно написать в техподдержку — ответят вежливо и подробно), и главное — удобный функционал сайта со множеством шаблонов и дополнительных штучек (разного рода иконки, картинки, надписи, которые можно найти там же на сайте и добавить в свой альбом).

Этот же сервис предлагает еще одну очень крутую функцию, благодаря которой можно ну вообще ничего делать, а фотокнига у вас будет: просто вставляете ссылку на логин профиля в инстаграме (ЛЮБОЙ аккаунт, единственное — он должен быть открыт) или ВК (правда это только для фото из вашего аккаунта), дальше сервис сам генерирует книгу из фотографий аккаунта, добавляя даже подписи. Вы просто удаляете лишние фото и отправляете в печать!

По срокам изготовления — довольно быстро, буквально несколько дней. Единственное — если вы не из Москвы, то с доставкой нужно все продумать заранее. если заказываете альбом в подарок. Заказываю в Крым — приходит в среднем за 10 дней.

Чтобы максимально сэкономить

  • . подпишитесь на электронную рассылку сервиса, заранее создайте побольше макетов, готовых к печати и. ждите письма об акции или с промокодом на скидку:) Приходят они часто — по нескольку раз в месяц, но действуют только несколько суток, потому важно наличие полностью готовых к печати макетов, чтобы не делать потом все впопыхах.
  • Создавайте по 2-3 макета одного типа и с одинаковым количеством разворотов (например, фотокнига «Премиум» на фотобумаге в твердом переплете, на 15 разворотов) — тогда стоимость второй книги будет со скидкой. Сами шаблоны оформления при этом могут быть разными!
  • Когда у вас уже будет история заказов, начнут накапливаться бонусы, которыми можно оплачивать заказы частично — так можно получить скидку до 50%.

Идеи для фотокниг

  • Здорово, если вы добавите фото с поздравлениями, написанными от руки. Во-первых, это «живые» тексты, которые потом очень приятно перечитывать, пересматривая любимые фото. Во-вторых, фишка как раз в том, что текст не напечатан, а написан традиционным способом, сохраняя свою уникальность и индивидуальность автора:

В реализации ничего сложного: текст пишется на обычном листе офисной бумаги, желательно тонким черным маркером (на примере выше гелевая ручка — маркером было бы лучше), и сканируется. Можно, в принципе, и сфотографировать (только лучше на белом фоне и при дневном свете). Вставляется в макет как обычное фото.

  • Еще можно добавлять записочки, билеты из путешествий, скриншоты переписки из мессенджеров — все, что дорого сердцу. Поверьте, даже через год-два будете с умилением разглядывать эти артефакты вашей жизни:) А уж лет через 20-30 и подавно.

На самом деле идей появится еще много в процессе — стоит только зарегистрироваться на сайте и создать первый макет.

Кроме того, сервис предлагает еще много вариантов продукции, которая станет уникальным подарком, если на ней разместить ваши фото (от календарей и картин, до чехлов на телефон, магнитов и коробок с конфетами):

Дарите любимым людям не только ценные подарки, но и свое время — это то, что с годами становится еще дороже.

Источник

Adblock
detector